من عروض مهرجان فلسطين الوطني للمسرح مسرحية “شمال… جنوب… وسط” : الخلاص الفردي هل يجدي!  – تحسين يقين

من عروض مهرجان فلسطين الوطني للمسرح

مسرحية شمالجنوبوسط

: الخلاص الفردي هل يجدي!

 

تحسين يقين

ما في داخل النفوس همسا يصير صوتا.. 

والخلاص سؤال وطني وحضاري وفني..

وهل أكثر عمقا ومصداقية من الفن حين يتناول حياتنا بصراحة وجرأة؟

فماذا سوف نضيف غير أن نقرأ الفنون على الخشبة، كما هي على أرض الحياة، باتجاهاتها الناقدة، وجهاتها: شمالا وجنوبا وما بينهما، وصولا لما هو في الشرق والغرب!

يؤكد العرض القادم من سخنين الحبيبة، على أهمية المسرح في حياتنا، في ظل التحولات التي نضطرب فيها، بعيدا عن برّ الأمان، خصوصا أنه ي ظل تلاطم الموج، سيصير الفرد إلى ذاته، التي في لحظة معينة لا يرى غيرها، كذا يفعل كل راكب، ثم ليفاجأ المجموع بعبث ما صنعوا!

لعله السؤال الأكثر أهمية لنا جميعا.

وضعنا العرض وجها لوجه، بل امتد لنرى أنفسنا من الداخل؛ وهذا ما نجح الكاتب طارق السيد في تحويل المونولوج (الحوار الداخلي) داخل كل من الشخصيات وما ترمز له، إلى ديالوج (حوار خارجي)، أداره المخرج كامل الباشا؛ حيث كانت ردود أفعالهم منبئة بصدق عما يشعرون به، بل واكتشاف وهم ما يظنونه من امتياز لآخر.

كان من الطبيعي أن تكون المصلحة المؤثر الأكبر في حياة الشخصيات على خشبة المسرح، كما على أرض الحياة. لقد عكس لقاء ثلاثة عمال فلسطينيين في ورشة بناء داخل فلسطين المحتلة عام 1948، حيث يضطرون للمبيت فيها نتيجة طروف سكنهم ومعاناة المرور على الحواجز وكثرة المضايقات من مناطق مختلفة من فلسطين التاريخية، حالة الشعب الفلسطيني النفسية والاجتماعية والاقتصادية والسياسية.

بدأ تفكيك النظرة النمطية من خلال تأمل ما تعمق من خصوصيات وما تعمق من صور نمطية، واكتشاف التشابه والاختلاف، والذي كان سبب ذلك كله هو الظرف الذي ضيّق عليهم فضاءهم. من ذلك هو هذا تقسيم الجغرافيا السياسية، وما علق في النفوس من تأثيرات وتصورات على مدار عقود من السنوات، كان لطولها أنها صارت تتوارث.

ويمتد السلوك القائم على المصلحة في العمل، وما يدر من ربح مالي، إلى الزواج والحب، بسبب الامتيازات التي يتوقعها المقيم في مكان من مقيمة في مكان آخر، له علاقة بحرية الحركة والعمل.

كيف يرى نفسه حسب مكان إقامته، وكيف يرى الآخرين من أبناء شعبه حسب أماكن إقامتهم؟ 

كلاسيكيا، تمثل المصلحة المؤثر الأكبر في حياة الشخصيات على خشبة المسرح، كما على أرض الحياة، لذلك كانت الحركة والتنقل تبعا لمزايا بطاقة الهوية مؤثرة في سير الأحداث.

كل فلسطيني من الثلاثة، (من الشمال او الوسط او الجنوب) يرى بأن الآخرين يملكون فرصا أفضل منه، بسبب الإقامة، لكن من خلال وضع النفس مكان الآخر، يكتشف وهم ما يتصور، إنها لعبة إنسانية وفرها المسرح، وصولا لاكتشاف الحقيقة، أنهم جميعا يعانون، كل ومعاناته الخاصة، فجمعييهم إما يعاني تحت الاحتلال، أو يعاني من العنصرية، وهذا ما يدفعهم للخلاص كأفراد، في ظل هذا الاغتراب الصعب في الوطن.

لقد دخلت المسرحية في الاختلافات، وصولا الى التشابه، للتأكيد على أن ما يعانيه الفلسطينيون أنى كانت مكان إقامتهم واحدا، ولكن بأشكمل متعددة.

ترى ما المسافة بين الخلاص الفردي والخلاص العام؟

وما علاقة ذلك بتعددية الحالة السكانية، وفقا لنوع بطاقة الهوية التي يحملها الفلسطينيون حسب المكان؛ حيث يحمل فلسطينيو عام 1948 بطاقة إسرائيلية، فيما يحمل المقدسيون بطاقة هوية تفيد بالإقامة في القدس، فيما يحمل فلسطينيو الضفة الغربية وقطاع غزة بطاقة هوية فلسطينينية؟

تبدأ التراتبية الوهمية وفقا لبطاقة الهوية بمن يحمل البطاقة الإسرائيلية (شمال)، فبطاقة القدس (وسط)، وأخيرا بطاقة الضفة الغربية وقطاع غزة (جنوب). في الوقت الذي لعبت فيه اللهجة الفلسطينية فعلها الحيوي، وأضفت مصداقية على الشخوص.

من المميز أن دور المراة كان هنا كدور إيزيس في الاسطورة الفرعونية في تجميع الكل الفلسطيني، والارتقاء بفكره من اليومي إلى الاستراتيجي، من الخلاص الفردي الى الخلاص الجمعي، من العشوائية إلى الفكر والرقي والتفكير العلمي بدلا من هذا الجدل، وذلك ما سوف يحقق مصالحهم معا.

مسرحيا، صارت الورشة فضاء حياتيا وجوديا، سمحت بكشف ما داخل النفوس، نجح المخرج في إخراج الداخل الحقيقي، غي المعلن عادة، رغم انه فعلا هو المحرك، بما للبطاقة والإقامة من تبعات العمل والتنقل، وصولا إلى إعادة اكتشاف ان المعاناة العامةالوطنية، هي ما ينبغي التفكير به، فالخلاصان العام والذاتي متلازمان.

استخدم العرض الحوار الغاضب، ارتباطا بالحالة الشعورية داخل الورشة، وكذلك حالة الفلسطيني النزق بعيشه، في ظل معاناته جميعا، والتي تقف على رأسها المعاناة الاقتصادية. رغم مبرر الصوت العالي، إلا أنه لا يحبب الصراخ ولا الخطاب كثيرا، مسرحيا.

كذلك وظف الغائب والحاضر، على الخشبة، من خلال انتقال الممثل إلى خارج الخشبة وصولا للصوت؛ بمعنى أن وجود الصوت على الخشبة، زاد من الحيوية، وسهل التعامل مع الأحداث.

كنا متوقعين من مخرج محترف بقامة كامل الباشا، عرضا أكثر عمقا، كون النص يحتمل اللعب كثيرا على الخشبة، حيث لم يخلص العرض من التكرار.

نقلنا ديكور المسرحية الى عيش حالة العمل في الورشة بشكل ملفت للنظر. ونجح في توظيف التمثيل وراءه وأمامه وفيه.

وفي النهاية صارت الورشة مكانا تأمليا إلى مدى أبعد من البطاقات؛ فما هو شعور وما هو همس وما هو بصوت خفيض يصيرا أمامنا، وجها لوجه، لعلنا نصحو ونتطهر منأنانياتناباتجاه الخلاص الحقيقي.

 المسرحية من اخراج: كامل الباشا وتأليف: طارق السيد، وتمثيل: بيان عنتي، لمى نعامنه، أديب صفدي، ميلاد غالب، موسيقى: مراد خوري، وديكور: مجدلة خوري،وإضاءة: وئام طافش وأشرف على وانتاج: مسرح الجوال البلديسخنين

Ytahseen2001@yahoo.com

عن إعلام الهيئة العربية للمسرح

اترك رد

هذا الموقع يستخدم Akismet للحدّ من التعليقات المزعجة والغير مرغوبة. تعرّف على كيفية معالجة بيانات تعليقك.